Primeiro álbum de estúdios da carreira solo do artista norte-americano, lançado oficialmente em setembro de 1999, através do selo Interscope. As gravações ocorreram no 11 AD Studios, em Los Angeles, nos Estados Unidos. A produção ficou a cargo do próprio Chris Cornell e de Natasha Shneider e Alain Johannes.
O quinto álbum do Soundgarden foi de produção própria, Down on the Upside, de 1996. O disco gerou vários singles, incluindo "Pretty Noose", "Burden in My Hand" e "Blow Up the Outside World".
Down on the Upside era notavelmente menos pesado do que os álbuns anteriores do grupo e marcou um afastamento ainda maior das raízes grunge da banda. O Soundgarden explicou na época que queria experimentar outros sons. David Browne, da Entertainment Weekly, disse: "Poucas bandas desde o Led Zeppelin misturaram instrumentos acústicos e elétricos de forma tão nítida."
No entanto, tensões dentro do grupo surgiram durante as sessões, com o guitarrista Kim Thayil e Cornell supostamente entrando em conflito sobre o desejo de Cornell de se afastar dos riffs pesados de guitarra que se tornaram a marca registrada da banda. Apesar das críticas favoráveis, o álbum não conseguiu igualar as vendas do disco anterior da banda, Superunknown.
Em 1997, o Soundgarden recebeu outra indicação ao Grammy pelo single "Pretty Noose". À medida que as tensões cresciam dentro da banda, supostamente devido a conflitos internos sobre sua direção criativa, o Soundgarden anunciou que estava se separando, em 9 de abril de 1997.
Em uma entrevista de 1998, Thayil disse: "Era bastante óbvio pela atitude geral de todos ao longo do semestre anterior que havia alguma insatisfação."
O disco
Em 1998, Cornell começou a trabalhar no material para um álbum solo em colaboração com Alain Johannes e Natasha Shneider da banda Eleven, e o álbum foi gravado no estúdio caseiro de Johannes e Schneider em Los Angeles.
Cornell disse que o primeiro single do álbum, "Can't Change Me", é "uma descoberta meio triste de que este cantor está envolvido com uma pessoa que tem poderes incríveis para ajudar as pessoas e mudar as coisas positivamente, e ele está percebendo que nada disso realmente passou para ele."
Ele disse à MTV News que a gênese da música pode ser encontrada em alguns dos sucessos do Soundgarden, como "Blow Up the Outside World" e "Fell on Black Days". Uma gravação alternativa da música com Cornell cantando em francês pode ser encontrada em várias edições internacionais do álbum. As letras foram traduzidas para o francês por Alexis Lemoine.
"Flutter Girl" foi um outtake de Superunknown, o álbum do Soundgarden de 1994. O título foi criado pelo baixista do Pearl Jam, Jeff Ament, como parte de uma tracklist de piadas para a fita demo do personagem Poncier no filme Singles, de Cameron Crowe de 1992, mas Cornell surpreendeu Crowe ao escrever e gravar músicas com nomes de piadas.
Uma versão reformulada de "Mission", renomeada como "Mission 2000", foi incluída na trilha sonora do filme de 2000 Missão: Impossível 2.
Cornell
afirmou que "Wave Goodbye" foi escrita como uma homenagem a
seu amigo Jeff Buckley, que morreu em 1997.
"Moonchild"
é sobre a então esposa de Cornell, Susan Silver. Na música, ele
descreve carinhosamente como ela “fica muito assustada durante a
lua cheia”.
CAN’T CHANGE ME
Uma faixa bem interessante, contando com um refrão impactante, com uma pegada rock.
O narrador reconhece suas limitações emocionais e reafirma sua individualidade, ainda que isso implique fracassos afetivos. Trata-se de um dos temas recorrentes na obra de Cornell: autenticidade versus adequação social.
Principal single do disco, atingiu a posição 62 da principal parada britânica desta natureza.
FLUTTER GIRL
Um rock mais malicioso e intrigante, que conta com as guitarras mais presentes.
A letra utiliza imagens oníricas para retratar uma figura feminina quase etérea, símbolo de liberdade, transformação e desejo inalcançável.
Foi outro single, com menos repercussão.
PREACHING THE END OF THE WORLD
Aqui Cornell aposta em uma musicalidade mais intimista, com toques folk, em uma atuação vocal impressionante. Música linda.
A letra trabalha a ideia de que o amor pode ser um refúgio diante da destruição e da ansiedade coletiva. O fim do mundo torna-se metáfora para crises pessoais e existenciais.
Foi outro single, mas que não repercutiu nas principais paradas de sucesso.
FOLLOW MY WAY
“Follow My Way” traz mais proximidades com o som do Soundgarden, embora não seja tão pesada.
A letra apresenta um convite quase espiritual para seguir um caminho alternativo, distante das convenções sociais. Há elementos de liderança, redenção e autoconhecimento, embora Cornell mantenha o texto suficientemente abstrato para evitar interpretações unívocas.
WHEN I’M DOWN
Mais intimista e soturna, esta composição é Blues Rock muito sentimental e um dos pontos mais altos da obra.
A famosa imagem de "midnight opens its arms to me" sintetiza a relação entre solidão e acolhimento noturno, tema frequente na escrita de Cornell. O sofrimento não é romantizado; antes, é aceito como componente inevitável da condição humana.
MISSION
A música traz arranjos mais experimentais soando “quebrada”, mas interessante.
A temática gira em torno de propósito, responsabilidade e busca espiritual. O narrador parece empenhado numa jornada pessoal cuja natureza permanece deliberadamente indefinida.
WAVE GOODBYE
Uma canção bem simples e com abordagem mais introspectiva.
Escrita como homenagem ao cantor Jeff Buckley, falecido em 1997, a música aborda o luto, a despedida e a permanência das memórias.
MOONCHILD
Mais uma faixa que traz um hard rock mais contido, com uma pegada bluesy curiosa.
A letra explora imagens místicas e cósmicas. A figura da "criança da lua" funciona como símbolo de inocência, alteridade e transcendência.
SWEET EUPHORIA
Música muito intimista, acústica, soando como uma balada melancólica.
A letra sugere uma busca por transcendência que nunca se completa integralmente, refletindo a tensão entre desejo e impermanência.
DISAPPEARING ONE
Outra balada, esta, com um pouco mais de intensidade, mas combinando com a sobriedade da letra.
A temática central é o desaparecimento emocional e a dissolução da identidade dentro de relações afetivas ou crises existenciais.
PILLOW OF YOUR BONES
O caráter quase gótico da composição diferencia-a do restante do álbum e demonstra a disposição de Cornell em explorar territórios líricos desconfortáveis.
A letra utiliza imagens corporais e mortuárias para abordar obsessão, dependência emocional e mortalidade.
STEEL RAIN
O andamento lento e a construção atmosférica transformam a faixa num desfecho contemplativo e melancólico.
Embora não haja uma narrativa explicitamente política, a linguagem remete a imagens de guerra e destruição, funcionando também como representação das batalhas internas do indivíduo.
Considerações Finais
Euphoria Morning atingiu a boa 18ª colocação na principal parada norte-americana, a Billboard 200.
Euphoria Morning foi lançado em 21 de setembro de 1999. Em sua primeira turnê solo para divulgar o disco, Cornell passou sete meses na estrada, de 13 de setembro de 1999 a 7 de março de 2000. Ele fez 61 shows, dois dos quais coincidiram com a estreia do álbum em 21 e 22 de setembro de 1999, no Henry Fonda Theatre em Hollywood, Califórnia.
O público foi alto, considerando que Cornell realizou os shows iniciais antes mesmo dos fãs estarem familiarizados com sua nova música. A banda em turnê incluiu vários músicos que contribuíram para o álbum: Alain Johannes, Natasha Shneider, Rick Markmann e Greg Upchurch.
Euphoria Morning não foi um sucesso comercial, no entanto, o single do álbum "Can't Change Me" foi indicado para Melhor Performance Vocal masculino de Rock no Grammy Awards de 2000. Cornell gravou uma versão francesa da música que foi lançada como faixa bônus na versão deluxe de Euphoria Morning e nas edições japonesa e europeia.
O álbum também inclui "Wave Goodbye", uma homenagem de Cornell a seu falecido amigo Jeff Buckley. Foi notado que Euphoria Morning é influenciado pelas composições e estilo vocal distinto de Buckley.
O álbum foi relançado em 2015 em CD e vinil e renomeado como Euphoria Mourning, com Cornell afirmando no comunicado à imprensa que originalmente pretendia esse título para o álbum, mas seu empresário na época, Jim Guerinot, sugeriu que "Euphoria Morning " sem o "u" seria mais adequado.
"O título era tão lindamente poético para começar, apenas o conceito de euforia no luto; foi um momento em que me senti inspirado e deixei sair todo o ar. Então, quando decidimos fazer seu primeiro lançamento em vinil, pensei: quero mudar a porra do título! [Risos] É hora de mudar isso", afirmou Cornell.
Segundo estimativas, o álbum supera 390 mil cópias vendidas apenas nos EUA.
Formação:
Chris Cornell - Vocal, Guitarra (faixas 1-3 e 5-12), Gaita (faixa 1)
Alain Johannes - Guitarra (faixas 1-6, 8 e 10-12), Baixo (faixas 2-5, 10 e 11), Backing vocals (faixas 1), Theremin (faixa 4), Bandolim (faixas 4), Clarinete (faixa 10), Tabla (faixa 12)
Natasha Shneider - Teclados (faixas 1-4, 6-8 e 10-12), Baixo (faixas 6), Backing vocals (faixas 4-7), Pandeiro (faixas 1-4, 11, e 12), Piano (faixa 5), Órgão (faixa 5), Percussão (faixa 11)
Ric Markmann - Baixo (faixas 1, 7, 8 e 12)
Josh Freese – Bateria (faixas 1-4, 6, 8 e 11)
Músicos adicionais:
Jason Falkner - Baixo (faixa 5)
Greg Upchurch - Bateria (faixa 5)
Victor Indrizzo - Bateria (faixa 7)
Matt Cameron - Bateria (faixa 10)
Bill Rieflin - Bateria (faixa 12)
Faixas:
01. Can't Change Me (Cornell) - 3:23
02. Flutter Girl (Cornell/Shneider/Johannes) - 4:25
03. Preaching the End of the World (Cornell) - 4:41
04. Follow My Way (Cornell/Shneider/Johannes) - 5:10
05. When I'm Down (Cornell) - 4:20
06. Mission (Cornell/Shneider/Johannes) - 4:05
07. Wave Goodbye (Cornell) - 3:43
08. Moonchild (Cornell) - 4:02
09. Sweet Euphoria (Cornell) - 3:08
10. Disappearing One (Cornell/Shneider/Johannes) - 3:48
11. Pillow of Your Bones (Cornell/Shneider/Johannes) - 4:29
12. Steel Rain (Cornell/Shneider) - 5:41
Opinião do Blog:
Quando lançou sua carreira-solo, Chris Cornell já havia se consagrado na excelente banda Soundgarden.
Hoje, conhecendo o trágico desfecho da vida do brilhante vocalista, fica ainda mais palpável a inquestionável melancolia que preenche Euphoria Morning. A opção por canções mais contidas e mais intimistas no álbum ecoam a abordagem que Cornell já queria abranger no Soundgarden.
E esse tom monocromático contagia boa parte da audição do álbum. Portanto, Euphoria Morning não traz praticamente nada da sonoridade potente e pujante do Soundgarden: a pegada é aqui é outra e ouvintes que chegarem ao disco esperando este tipo de abordagem, certamente irão se decepcionar.
E, embora esteja longe de ser um álbum indubitável, é interessante observar uma obra em que o grande destaque não é apenas a voz impecável de Cornell, um dos grandes vocalistas de sua geração, mas sua qualidade irrepreensível de interpretar as canções com o coração.
E é nesta vibe que aparecem músicas muito agradáveis como “Can't Change Me”, “Mission”, “Disappearing One” e “Flutter Girl”. Nossa faixa preferida é o Blues sentimental de “When I’m Down”. Entretanto, faixas menos inspiradas como “Preaching the End of the World” e “Moonchild” são notavelmente arrastadas.
Por fim, Euphoria Morning é um esforço bastante razoável do inesquecível Chris Cornell, uma das grandes vozes de sua geração, e uma maneira de relembrarmos toda sua categoria. Ele nos deixou cedo demais.
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